Gérard Varin crée ses modèles. A l'aide du crochet à broder de Lunéville, il fixe des perles sur l'organza (mousseline de soie à avec un point de chaînette.

Depuis une quinzaine d'années, Françoise Varin prend des cours de dentelle au conservatoire de Bayeux. Elle pratique la dentelle régulièrement et ses oeuvres sont décoratives. C'est une dentelle aux fuseaux.
Des cartons sont achetés au conservatoire et lui servent de modèles. Les fuseaux ont été fabriqués par son mari.

Marie-Anne Louin-Rousseau, pratique et enseigne la calligraphie latine. Graphiste de métier, elle s'initie à le calligraphie latine en Belgique.
Elle crée plusieurs ateliers de calligraphie dans la région de Maubeuge puis fonde l'association "Plum'Art" qui a compté jusqu'à 60 adhérents.
Elle anime des stages dans tout le nord de la France et en Normandie.

Danièle Drouet depuis 20 ans pratique le "patchwork". Elle a pris des cours à Bordeaux puis arrivée à Montfarville s'est perfectionnnée en apprenant le "patchwork" machine dans des stages.

Geneviève Ribet a commencé à travailler le patchwork en 1998 avec Carole Da Costa (Quilteuses du Val de Saire). Elle a suivi l'atelier 6 ou 7 ans. Elle travaille avec des modèles. Il est rare qu'elle utile la machine à coudre. Elle réalise le quilting à la main.

 

Dans les années 60, albert Clark, à la suite d'une rencontre d'un ami peintre, décide avec les conseils de ce dernier de s'exprimer par la peinture. Après de longs jours passés en mer, il peint Barfleur, le domaine maritime.....
Il utilise la peinture à l'huile.

A trente ans Christine Grandin reçoit sa première boîte d'aquarelle offerte par feu son mari. Un rève d'enfant...
Elle prend quelques cours à Cherbourg et se documentant, elle se lance dans l'aventure.. Les techniques qu'elle utilise sont l'aquarelle et l'acrylique (support de toile ou papier).

Ce qui passionne Jacqueline Wery c'est le mouvement et la couleur. Née dans une famille d'artistes, Jacqueline Wery a fait son éducation en baignant dans la peinture dès son enfance. Inspirée de kandinsky et de Basquiat.
Son travail : aux pastels gras, peintures à l'huile, couteaux et pinceaux.

Louisette Fouché s'est mise à peindre dès sa retraite. Un ami Félix Quentin lui donna quelques conseils en dessin. Puis elle prit des cours avec Yvan Murat. Le mélange des couleurs qu'elle pratiquait dans son métier n'avait plus de secrets pour elle. Elle va sur le terrain peindre des paysages ou s'inspire pour ses natures mortes d'artistes plus connus.

Depuis 5 ans Michèle de Golmard suit des cours de peinture. Elle peint avec de la peinture acrylique beaucoup au couteau et parfois au pinceau.
Depuis 6 mois, elle s'initie à l'aquarelle. La plupart de ses toiles sont abstraites. Elle aime travailler formes couleurs et matières..

Son amour du Cotentin, que Sophie Bécavin connaît depuis l'enfance et où elle s'établit définitivement, lui apporte la sérénité nécessaire à sa création, et c'est ainsi que toujours sous l'influence des clairs-obscurs de l'Ecole Flamande, elle conjugue son art avec celui de son mari François BECAVIN, photographe de métier, qui emprunte aux ciels de Normandie et à ses mers houleuses leurs couleurs changeantes, leurs lumières tantôt douces tantôt violentes, et qu'elle tente de restituer dans ses toiles.

Pendant 35 ans au sein de la fédération hippique de Basse Normandie Felix Quentin assure sur les hippodromes la photo finish des arrivées. Dès 1992, il rejoint le club photo de Cherbourg nord Cotentin le CPNC. Depuis il participe régulièrement aux concours ou expositions de son club. Il assure une partie des photos du journal montfarvillais.

Photographe de métier, François Becavin s'est perfectionné dans les photos de paysages du Val de Saire. Partant de cartes postales N et B de la région du début du siècle, il s'est attaché à souligner les changements liès au temps qui passe.

Eternel voyageur depuis ses premières vacances en 1982, ses devises « Marche doucement, la terre est sacrée …», « Terre, eau, vent, on grandit à ton toucher… », « Celui qui voyage sans rencontrer l’autre…ne voyage pas, il se déplace ! ».
Adhérent d’Aventure du Bout du Monde depuis plus de 15 ans, plusieurs articles dans Globe-trotters et de nombreuses projections et conférences sur les pays qu'il a visité à Paris, Rennes, Rouen, Le Mans, Luxembourg, Katmandou, Bertry, Beauvois, Montfarville, ….etc…Il touche son premier reflex dès 1982.

AYMEF de son vrai nom Marc Fouché est un passionné de motos et de voitures. Quel Dommage de ne pas redonner vie à des pièces destinées à la casse.il récupère, soude, peint ,vernit et transforme toutes ces pièces pour réaliser des sculptures très modernes.

Jean Pointeau, fils d'un peintre sculpteur a hérité de ses outils, d'un certain don et de l'amour du beau et du bien fait.
Pendant ses loisirs, il est heureux de faire vivre l'héritage de son père, que ce soit de ses outils ou de ses dons.
Il trouve le bois sur la plage ou dans des coupes : bois flotté, cerisier, ciprès, tamaris, peuplier, chêne..

Dès son enfance , jacques a vu son grand-père travailler l'osier et l'orme. Ce dernier avait un savoir-faire inégallable. Le petit Jacques qui admirait son grand-père s'était promis de connaître ces matériaux dès qu'il pourrait.